|
Kubizam je umjetnički pravac u modernoj umjetnosti, u prvom redu
slikarstvu, nastao početkom 20. vijeka, koji je imao značajan uticaj na
početak apstraktnog slikarstva.
NASTANAK
Kubizam je reakcija na osećajnost i spontanost fovista i
ekspresionista. Kubizam je stvorio
estetiku intelekta i vizuelno izrazio
racionalnu svijest, značajnu za evropsku kulturu u prvim decenijama.
Polazište kubizma bile su retrospektive Sezanovih slika u Parizu 1906.
godine i afrička crnačka skulptura. Tvorci kubizma i njegovi glavni
predstavnici su Žorž Brak i Pablo Pikaso.
Kubizmu ne možemo tačno odrediti početak jer na njega literatura nije
imala veliki uticaj, a nije izašao neki manifest po kome bi se on mogao
odrediti. Početke kubističkog stila možemo uočiti 1906. godine na
djelima Pabla Pikasa i Žorža Braka za vrijeme njihovih zajedničkih studija
u Parizu. Njihova saradnja je trajala do izbijanja Prvog svjetskog rata
1914 godine.
Kubizam je ponikao iz djela i teorije
Pola Sezana koji je svoja iskustva
i praksu naveo u jednom pismu 15. aprila 1904. godine Emilu Bernardu u
kome on piše da se cijeli realan svijet sastoji od kocke, kugle i valjka
odnosno geometrijskih oblika na koje se svi oblici mogu rastaviti da bi
se naslikali. Sezan je umro i poslije njegove smrti je nastao ovaj pravac
koji je on inicirao u svojim djelima.
Kubistički pravac je dobio naziv po podsmješno datom imenu jedne slike
Žorža Braka koju su tadašnji likovni kritičari nazvali "Kubusčići".
Naziv su izveli od latinske riječi kubus što znači
kocka. Kubizam je
pojednostavljivao oblike u interpretaciji realnosti na oblike kocke,
lopte i valjka. Inače, ovaj pravac je doživio vrhunac 1914. godine.
|
|
Gitara
Žorž Brak |
Gospođice iz
Avinjona
Pablo Pikaso |
KARAKTERISTIKE
Umjesto da posmatra predmet iz jedne perspektivne tačke,
on ga istovremeno posmatra iz više uglova.
Perspektiva je ukinuta. Geometrijska struktura slike
više nije utemeljena na načinu na koji uobičajeno posmatramo predmete,
već se stvara autonomna struktura koja je razumljiva jedino u samom
domenu slike. Umjesto realnog svjetlosnog izvora koji osvjetljava sve
predmete, Pikaso uvodi više izvora svjetla za svaki predmet u slici.
Napuštajući klasičnu perspektivu koja je od slike stvarala "pogled kroz
prozor", kubisti ne slikaju ono što vide, već ono što o predmetu znaju.
Oni su smatrali da je predmet nepromjenljiv i stalan i da ne zavisi ni od
tačke posmatranja ni od osvjetljenja.
U lomljenju oblika Pikaso i Brak su došli do granice apstrakcije i, da
bi zaustavili taj proces, počeli su se oko 1912. godine više oslanjati
na realnost, ali ne u smislu predstavljanja stvarnosti, već korišćenjem
elemenata konkretnih predmeta i materijala. Unoseći u sliku novinsku
hartiju, komade tapeta, drveta, tekstila, Pikaso i Brak stvaraju
kolaž,
koji je ubrzo doveo do niza umjetničkih otkrića. Zalijepljene elemente
realnosti umjetnici povezuju bojom ili ugljem na naslikanim predmetima.
Sa kolažom se repertoar kubističke ikonografije ne mijenja, ali se u njemu
ogleda dalja evolucija kubizma, od analitičkog ka jednostavnijim
planovima, ka većem naglasku na boji i ka ravnijoj koncepciji predstave.
Sve ovo će, na kraju, dovesti do sintetičkog kubizma.
|
|
|
Portret Ambroaza Volara
Pablo Pikaso |
Čovjek sa gitarom
Žorž Brak |
Road near estaque
Žorž Brak |
FAZE RAZVOJA
KUBIZMA
Kubizam se dijeli na faze:
• PRETKUBISTIČKU (1906-1909) i u to doba spadaju Žorž Brak i
Pablo Pikaso. U to doba je kubizam bio pod uticajem prethodnih trendova
i dolazilo je do otkrivanja kubističke perspektive. Postepeno se
predmeti na slikama razlažu na geometrijske forme a kolorit je
nenaglašen i upotrebljava se samo paleta sivih i braonskih tonova.
•
ANALITIČKI KUBIZAM (1909-1912) predstavlja rani period
kubizma, koji karakteriše strukturalna analiza formi. Brak i Pikaso u
ovom periodu posmatraju forme predmeta kao geometrijske strukture. Te
forme za njih nemaju fiksne karakteristike predmeta, nego ih čine serije
ravni i površina koje ukazuju na spoljašnje i unutrašnje granice oblika.
Te granice ni u kom slučaju nisu apsolutne budući da se konstatno
pretapaju sa granicama drugih ravni. Otvaranje geometrijskih formi ne
doprinosi njihovoj čvrstini, nego uzrokuje efekat dispersije volumena
preko predstavljenog prostora, čija se skoro nepostojeća dubina
artikuliše preko razbijenih planova koji formiraju preklapajuće uglove.
Tokom cijelog perioda obojica umjetnika koriste zagasit tonalitet boje i
predstavljaju isti predmet iz više uglova na piktoralnoj površini.
Dolazi do djelimične apstrakcije i predmeti su zamjenjivani drugim
predmetima koji su im slični i rastavljaju se na jednostavne
geometrijske forme koje su predstavljane zanemarujući u potpunosti
zakone perspektive.
•
SINTETIČKI KUBIZAM (1912-1914) je druga faza kubizma koja
proizlazi od nove tehnike kolaža koju započinje Brak 1912. godine.
Karakteriše je konstruisanje kompozicije polazeći od apsrahovane
figuracije prethodnog perioda. Boja ponovo zauzima svoje mjesto a forme
postaju još više dekorativne čemu doprinosi korišćenje komada novinskog
papira, tapeta, razmontiranih kutija šibica i isječenih štampanih slova.
Ti elementi se lijepe na platno i kombinuju sa crtežom u ulju,
ispunjavajući tako dvostruku funkciju: postaju sastavni dio piktoralne
ravni i dobijaju svoje mjesto u prostoru slike. Od 1918. godine, Brak će
obratiti veću pažnju na taktilne i senzualne kvalitete, kao i
ekspresivne vrijednosti boje, a pokret će se završiti 1920. godine, i
njegove ideje će se uklopiti u orfizam.
• ORFIZAM (1914-1923) je doba u kojem se dospjelo do apstrakcije u
pravom smislu riječi i u njoj se iskorišćavaju efekti boje. Umjetnici ne
imitiraju i ne trude se da rastavljaju predmet i da ga sastave od
geometrijskih oblika, i time se dobijaju slikarski elementi koji su
sasvim nezavisni od realnosti.
• POSLIJE 1923. došlo je do daljeg razvoja u kubizmu, koji više i
nije čist kubizam već kubizam koji je pod nekim drugim uticajima kao na
primjer imaginativni kubizam koji je pod uticajima nadrealističke
umjetnosti.
PREDSTAVNICI
|